分卷阅读77 (第2/2页)
作要好看,态度要知情识趣,不能俗气。既然是一流妓院,女子就是待价而沽的贵重商品,真要让客人花钱,没有色艺顶尖的能耐,是蒙混不过去的。 导演安排训练,既是为了让演员入戏、上心,也是一种催眠手段了。 而电影布置场景上,大多是室内戏,突出一种困在笼中的氛围。 也有几场外景戏,为了拍街景,导演在影视基地改了一条街,所有现代化的设备都被拆除,清水粉刷墙面,做旧如旧。 后来电影开拍,果然非常的细腻,影片的灯光、摄像、布景、道具、服装,没有不花心思的。 而戏里大多是静态场景,每一次构图都像工笔画,配乐则是若有若无的丝竹之声,也非常低调柔和。为了这样幽静的考虑,演员的表演也是静的,对白少,多靠肢体动作。 乔震演的王莲生是电影的主线,电影从他到上海,接风喝酒开始,到最后他离开上海,构成了电影始末。而第一出戏,接风,双桌拼出一席,每个人都是动的、笑的,非常精致,但乔震表演时,眼神玩味,态度独立。虽然是喝花酒,应景的微笑当然也有,却不是个没心没肺的人,多少还带着一点初到的清醒。 这样一个镜头画面里,十几个人,乔震的位置并不在主位,但他显得非常醒目,因为那种气度和姿态,虽然光线朦胧,却仍然令人一眼就能注意到。 不得不说,收敛之下的突出,非常考验演员的技巧。 还有一出戏,王莲生撞破沈小红,更多的是用杂乱急促的行为举动,而并非语言,按剧情,乔震要砸坏好多东西,灯、妆台、花瓶等种种布置,急风骤雨,气息凌乱。 乔震砸倒没费事砸,演得也顺利。 他怀疑自己砸得如此有经验,是因为从前和齐为川打赌输了,砸了花瓶椅子的事。 这事过去得有些久了,他也快忘记了,这会想起来,只想到后来,自己有时握到齐为川的手心,有一道浅浅的疤。还有长浪岛别墅里的花瓶,因为修补过了,碰着都得小心翼翼,看着也怪触目惊心的。 想想,乔震有点后悔,思绪开始飞掠而过,从他第一回跌到蓝色泳池见到齐为川,到后面许多折腾,起初并不愉悦的片刻,渐渐焕发出一点闪光。 原来时间能够轻易地渗透、润色记忆,这倒是乔震起初没想到的。 这部戏拍了六个月,乔震演得认真。没戏的时候也在片场呆着,持续感觉。每一个画面都不简单,侯导演讲究到了极致,为了琢磨某个镜头,花掉一个上午的时间也很正常。 可见,艺术品的细雕,虽然说是激情,但执行起来,很大部分是劳力。 导演拍一个镜头,像新酿出一滴酒,舌尖一尝,不是他想要的那个韵味,自然要返工多酿几遍。所以,不得不重复工作。 其实简单的重复,最考验恒心,也最有难度。 等拍摄结束了,乔震心里更明白了,拍电影,导演重要,演员反而显得渺小。 这部戏从开始到上映,整整一年时间又飞快过去。 这一年,乔震和齐为川见面很少,但每天都要打电话,说一些拍戏感悟。有时候乔震觉得自己没有突破,身上像挂着铃铛的稻草人,怎么举动都不够自然合适,遇到这种情形,心情躁动,但等他模糊想透了一点关键,又变得非常轻松。
请记住本站永久域名
地址1→wodesimi.com
地址2→simishuwu.com
地址3→simishuwu.github.io
邮箱地址→simishuwu.com@gmail.com